人类社会存在以来,艺术一直是整个人类生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于对自然现象还无法正确地解释,于是产生了原始,他们以各种方式来表达自己对自然和神的崇拜。随着原始的发展,原始雕塑艺术也作为祭祀信仰、崇拜观念的体现方式或表达形式而得以发展。山洞中的原始岩画和雕刻,一开始表露出浮雕作为一种艺术形式的原始特征。人类的物质生活,往往影响到精神上的表现。在远古时期,原始人类用颜色和线条来表现采集生活所接触的自然对象,把它们描绘成平面的绘画,以表达人们对这些事物的关切。当人们发明线刻,意欲以岩石等硬质材料固定和保存这些形象时,早期的浮雕便产生了。随实践经验的积累,人们发现了暗影表现法,逐渐由平面形相的涂绘进到对物象体积的关注。这种关注以及采用各种材料来达到体积表现的造型实践,池州浮雕,促进了圆雕早期的发展。
浮雕与圆雕的不同之处在于它相对的平面性与立体性。它的空间形态是介于绘画所具有的二维虚拟空间与圆雕所具有的三维实体空间之间的所谓压缩空间。压缩空间限定了浮雕空间的自由发展,砂岩浮雕,在平面背景的依托下,圆雕的实体感减弱了,而更多地采纳和利用绘画及学中的虚拟与错觉来达到表现目的。与圆雕相比,浮雕要按照绘画原则来处理空间和形体关系。
锤子和錾子的运用则是整个锻铜工艺的关键,这即是'锻铜'又被称为'錾铜'的原因。每个锻铜师傅手中都有上百把形式各样的錾子,学校浮雕,在铜板上用这些錾子勾勒出高低起伏的线条叫'走线',浮雕设计,快速准确的按图纸走线是需要下几年的功夫的,尤其是一些关键部分,比如人物的面部特征等。大型锻铜作品需要多名锻铜工匠的配合和集体创作,一些工艺过程要求工匠的配合要十分默契,比如有时需要将铜板悬挂起来,锻铜师傅们在铜板的两侧同时作业,使每一个高低错落的线条达到要求。